疯克音乐(Funk)作为连接传统“灵魂乐”(Soul)和早期“迪士高(Disco)的过渡音乐,“疯克音乐”(Funk)是RB最为节奏化和现实化(偶然也会有些狂野和实验)的表现。
音乐简介
疯克音乐作为连接传统“灵魂乐”(Soul)和早期“迪士高(Disco)的过渡音乐,“疯克音乐”(Funk)是RB最为节奏化和现实化(偶然也会有些狂野和实验)的表现。尽管没有像“灵魂乐’和“迪士高”一样获得巨大的成功,但“疯克音乐”不仅强烈地影响了70年代后期的RB,而且影响了同时期的“说唱(Rap)和“另类摇滚”(AlternativeRock)音乐。
虽然很难说什么样的音乐是标准的“疯克音乐”,但它的一些基本特点还是可以把它和主流“灵魂乐”以及摇滚乐区别开来的。“疯克音乐”的重点在节奏上,即强调由鼓和贝斯构成的节奏部分。通常它的重拍落在每小节的第一和第三拍上(44拍的歌曲),而吉他则以节奏为主,旋律为辅。另外,传统“灵魂乐”中做独奏和合声使用的号,在“疯克音乐”里也比从前更突出它的节奏作用。
不同的乐器在演奏上的相互对位(有时很简单)构成了‘’疯克音乐”在节奏上的多重驱动力。主唱和配唱经常会发出间歇的喊叫声,这使音乐听起来更让人激动和兴奋。“疯克音乐”的歌词通常充满了老练的社会洞见和劝诫,它们大都是些民间篇言和口头禅。“疯克音乐”受到的影响很多,“迷幻摇滚”、“硬式吉他摇滚”、“拉丁音乐”、“街头布鲁斯”,以及美国“灵魂乐”、摇滚乐、流行乐等元素共同催生了“疯克音乐”。
代表人物
詹姆斯布朗(JamesBrown)不仅是公认的“灵魂乐”教父,而且也是“疯克音乐”的教父。在“疯克”(Funk)这个词被正式使用前,布朗就将这种音乐具体化了,他是“疯克音乐”史上的坐标人物。60年代中期,詹姆斯布朗的单曲Outof...
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