情景剧式综艺，是创新还是偷懒？

　　剧和综艺是长视频领域的近亲，两者之间偶尔联动，相互争夺观众注意力，算是亦敌亦友的两个娱乐内容品类。
　　而今年的综艺出于囊括更多受众的考虑，出现了一个新物种剧式综艺。最近的两个典型就是爱奇艺和笑果文化联合推出的综艺情境秀《姐妹俱乐部》和芒果TV打造的情景剧演播厅模式的剧式综艺《扑通扑通的心》。
　　这两部综艺看完只有一个感觉：姐妹们来到了俱尬部，心也扑通不起来了。
　　剧式表达进入综艺
　　剧式综艺是怎么来的呢？其实不是综艺单方面向剧集市场进攻，多年前，剧也试图向综艺方向靠拢过。
　　众所周知，如今绝大多数综艺节目都涵盖了真人秀的部分，因此我们常常把综艺节目与真人秀划等号。
　　2015年，湖南卫视播了一部真人剧叫《三里屯的朋友圈》，打着全素人出演，真生活入镜的标签，反复强调无剧本。人物关系是真的，故事情节是真的，每个剧中角色都是演员在生活中的样子。
　　真假往往是一种体验感，好比武侠小说里的很多武功设定是不符合科学常识的，但并不妨碍观众愿意相信那些侠客真实存在过。从这个角度看，《三里屯的朋友圈》无疑是失败的，剧中狗血的多角恋、偶像剧式的做作台词、无生活只恋爱的故事情节，都让观众认定这不过是一部素人出演的剧。
　　真人剧的探索暂时搁浅，近几年综艺又开始融合剧的元素，流变出了剧式综艺。
　　例如今年优酷播出的生活蒙太奇剧式化综艺《同一屋檐下》，导演表示这档综艺采用了影视剧制作的场景化拍摄模式。这档综艺和《三里屯的朋友圈》没有本质区别，同样号称无剧本纪实向，也随之出现了同样的上述问题，观众并不买账。
　　既然无剧本的剧式综艺得不到观众青睐，那直接把剧本明晃晃地拿出来拍的综艺，能得到观众的认可吗？
　　腾讯视频今年第一季度播出的《平行时空遇见你》更像是综中剧。区别于《三里屯的朋友圈》和《同一屋檐下》的单线叙事，《平行时空遇见你》是真人秀与偶像剧双线结合，嘉宾自主创作偶像剧剧本，并在平行时空进行演绎。
　　综艺部分（嘉宾创作剧本的过程）为真，表演部分（演员演绎的故事情境）为虚，结构清晰，由此省去了观众分辨真假的心理过程，方便其安心观赏真人秀，也能品味甜甜的恋爱故事。
　　但这也出现了一个问题，整个综艺在虚实之间跳进跳出，观众在信与不信、入戏与出戏之间反复衡量，想嗑一口糖太难了。综艺和剧作成为了彼此的干扰项，两种文艺形式的优势并没有实现加成的效果。
　　比如杨超越和侯明昊在其中作为一组情侣搭档，在创作剧本的阶段，需要体验情侣互动的情境，但两人合作搭档的身份，让观众无法从中获取真实的情感转变。而在表演阶段，由于演员本身的人设在综艺部分已经得到放大，观众又无法投入到剧本中的角色情境。几个阶段有着难以调和的割裂感。
　　综艺开启情景剧模式
　　真人秀偶像剧的模式算不得成功，综艺制作者又瞄准了情景剧，也就是我们前文提到的《姐妹俱乐部》和《扑通扑通的心》这两档综艺。
　　综艺有两大任务，其一是提供娱乐内容，其二是呈现热点话题，这就与情景剧在某些元素上有了相通之处。
　　情景剧是来自美国的一种轻喜剧，首先它是喜剧，其次它需要创造一个情景。一般情况下，情景剧的每一集都是一个封闭独立的剧作结构，也就是说它可以无限延展下去，并且可以非常方便地融入大众关心的生活话题。
　　是不是听起来与综艺的基本任务较为相似？甚至有观点称，情境喜剧在多年前的成功与综艺尚未形成遍地开花的局面有关。
　　于是，《姐妹俱乐部》和《扑通扑通的心》尝试将情景剧作为预设话题的容器。从表面上看，这个结构是较为灵活的。
　　综艺具有即时性。一部综艺往回倒几年，不论是创作模式还是话题都很容易过时。因此，综艺节目的内容或话题是否能够引发观众讨论的热情，是否能够反映社会大众的思想诉求，是其成功的关键。
　　例如《中国有嘻哈》的爆火有小众精神文化崛起，个性化消费市场日趋成熟的缘由；《偶像练习生》和《创造101》诞生于互联网时代新的偶像经济浮出水面之时；《乘风破浪的姐姐》则在大众对女性力量的呼唤高涨之时，推出了姐学。站在社会变革的风口，紧扣热点话题，是很多综艺在制作之初努力追求的方向。
　　不过，综艺的真人秀部分引发话题的能力，具有偶然性，这与选择的嘉宾有密切关系。节目制作人预设的话题与综艺内容实际引发的话题，也有存在偏差的可能性。因此，《姐妹俱乐部》和《扑通扑通的心》干脆将话题直接塞进情景剧当中，真人秀的部分则是对话题的剖析与讨论。
　　《扑通扑通的心》瞄准了两性社交与恋爱话题，明星嘉宾根据演员表现的生活桥段，延伸出诸如遇见暗恋对象如何索要联系方式男女生在相互暗恋阶段要不要选择先开口等具体话题。
　　不过，这档节目忽略了综艺最本质的作用，就是娱乐性。演员们表演的情景尬得出奇，嘉宾们讨论的话题无聊得让人打哈欠，这不是下饭综艺，这是催眠综艺。
　　《姐妹俱乐部》稍胜一筹，但整体仍旧乏善可陈。节目分为主持人脱口秀、演员表演情景剧、嘉宾与观众完成实验真人秀、嘉宾复盘会这四个环节。分别起到话题引入、话题情景呈现、与观众进行话题互动、话题发酵的作用，涉及到了性别优势离婚自由帮助与歧视的差别等微观话题。
　　但是话题不够热门，更不够深入。例如情景剧中呈现的女性停车位案例，早在2016年的《奇葩说》第三季中就已经讨论过了。对于一档话题为先的综艺而言，这便失败了一半。
　　其次是情景剧的剧本问题，三位女主角因充当话题工具人，而导致人设模糊、态度反复。反而她们跳出情景剧部分，在真人秀阶段的个人表达更有讨论价值。但情景剧中的话题也难以展开讨论，复盘阶段只能草草了事。
　　两档真人秀情景剧模式的综艺并未以话题出圈，真人秀追求的实与剧需要沉浸式的虚，在本质上有着难以调和的矛盾。
　　《创造营2021》只想下班的利路修，一开始观众只对他格格不入的画风产生了兴趣，使利路修成为了一种娱乐现象。再后来，比赛全程黑脸，只爱自由的利路修，让无数深陷生活焦虑的年轻人体会到了另一种处世哲学，原来即便跳进了名利圈，我们也有一种不被其操纵的选择自由。于是出营后，整天在大街闲逛的利路修，成为了真人秀难以复制的奇观。
　　其实，剧和综艺的表达形式不是重点，抵达真实感有无数条道路。
　　就像某些剧作追求热搜叙事的悖论一样，即便它能够触及观众的情绪敏感点，但真实生活却不是由这些极致化的情绪组成的。综艺也不能一味追求话题叙事了，情景剧模式的融入或许有用，但绝不是给综艺创作拿来偷懒的。
　　【文申兑兑】