盛夏未来！不撕逼不狗血不烂俗的国产青春片终于诞生了

　　我说这是最好的青春片，你别不信。先来看看评价。
　　万万没有想到，国产青春片有朝一日也能出头。这清一色的好评，来自一部期热映的电影《盛夏未来》！
　　《盛夏未来》是一部独一无二的青春爱情片，它的独特之处，首先在于，这是一部完完全全描绘Z世代的青春爱情片。
　　人们挂在嘴边的网络新词层出不穷，近几年又出来一个新词：Z世代。
　　90后、80后这样的代际分类大家早就屡见不鲜了，那么Z世代又是个什么分类呢？
　　Z世代是个来自美国社交媒体的词，泛指19952009年间出生的一代人，他们一出生就与网络信息时代无缝，所以又被称为网生代。因为生来就受极其发达的媒介与爆炸性无限增值的信息的熏染，因而与以往的任何一个世代都有所不同。
　　《盛夏未来》一上来，就充满Z世代群体特有的生活方式：用影音品味来辨别同类，用社交平台的互动来揣摩心意，情感互动隐藏在冰冷的屏幕里。
　　从中，我们窥见了现代人的交互方式，却难以窥见背后隐藏的孤独。
　　影片里的男女主人公，各自承受着家庭的困境与青春的迷茫。
　　女主角陈辰在高考前夕，忽然知道了惊人的消息：父母早已离婚，但一直瞒着没有告诉她。她无法接受家庭就这样分崩离析，于是决心再用一年的时间，换父母破镜重圆的可能；而男主角、身为校园风云人物郑宇星则自小在单亲家庭长大，与父亲关系不睦，又遭遇失恋，虽然家境富庶，优越的物质却难以排遣内心的孤独。
　　陈辰因为父母的决裂而选择复读，郑星宇因为前任恋人的抛弃而寤寐辗转。
　　一个为了堵住大人的嘴，一个为了让前任后悔，他们竟然玩起了假扮恋人的游戏。
　　这样两个来自截然不同的家庭的孩子，怀揣着各自的心事，就这样极其戏剧化的走到了一起。
　　这样戏剧化的关系，加上独立意识与性意识萌动的主题，很容易显得狗血。然而《盛夏未来》却丝毫没有洒狗血，没有错误地将桃色与血色等同于青春的嬗变之痛，而是细腻地刻画青春男女发乎情止乎礼的微妙情感。
　　不撕逼、不车祸、不堕胎，这是《盛夏未来》与以往青春片的第二大不同之处。
　　若有若无的情绪羁绊，是青春电影最难把握的。《盛夏未来》却处理得如此恰到好处，真实地如同现实生活中你我他她都经历过的青葱岁月。
　　受够了充斥着怀孕堕胎绝症的所谓青春疼痛片，《盛夏未来》的写实主义令人耳目一新。
　　积压成山的试卷、填鸭式的题海战术、课间同学的暧昧起哄、深夜望着远处霓虹宣泄式的撒野奔跑
　　这熟悉的场景，是每个人的青春写照。
　　观众看完后也对这一点赞不绝口。
　　青春片为什么难拍？原因很简单，每个人都想看到它拍出自己的青春，但同时又想看到自己青春里没有的东西。
　　《盛夏未来》里，郑宇星与陈辰录制Demo、电音节狂欢、夜店蹦迪，这是一种压抑许久而后发的肆意张扬，是青春困境里难抑的自由渴望。这种释放，是大多数人的青春里想要做，却不敢做的事。
　　两人的相处随着剧情的推进逐渐升温，就差捅破一层窗户纸。就待所有观众都以为他们会在一起时，在霓虹闪烁的电音节里，郑星宇对陈辰说了这样一句话：要是我能喜欢你就好了。
　　就如同这部电影的高赞好评所说，因为电音节的这一场戏，《盛夏未来》体现出了一种不落窠臼的气质。
　　故事一下子从治愈系的双向救赎，变成了遗憾成长系。
　　不虚假地制造梦幻的爱情泡沫，直面青春的不确定性，这是《盛夏未来》第三大不同之处。
　　这也是为什么说，《盛夏未来》是一部Z世代专属的电影。
　　新世纪以来，众多的流行文化给这一代人营造出的一个幻觉：使他们陷入情感的漩涡，坚信灵魂伴侣的真实存在，当你觉得无助、失意、痛苦时，总妄想自己会从对方身上得到救赎。如果没有找到那个人，就宁愿孤独也不愿意将就。
　　寂寞的时候同siri对话，一遍一遍刷着短视频填补空虚。
　　郑宇星之于陈辰，Ming之于郑宇星，都是这样的存在。
　　然而，《盛夏未来》高明的一点是，它不仅打破了这个幻想，还在打破的同时依然使主角完成了青春救赎。这个救赎完全是一种自我救赎，在泳池这一场戏中，把陈辰从水里拉出的那双手，实际上是她自己手的倒影。
　　有的观众会抱怨导演为什么设置Ming这个角色，阻碍了男女主的情感发展。实际上，对于整部电影来说，Ming更像是青春里怅然若失的符号，往往无法掌控的青春才是真实的青春，单向暗恋爱而不得才是青春的底色。
　　陈辰与郑星宇的关系，也超越了一般恋人的关系，更像是在彼此的引导帮衬下，慢慢走向了释怀。
　　毕竟，遗憾才是人生的常态。
　　而释怀，也并非妥协，因为真正的强者并非永不妥协的人，而是在看清世界的本来面貌后，依然愿意含着泪向前奔跑的人。这样人间真实的一部青春片，是这个暑期不得不看的电影，推荐给大家！