同样是塑造经典，为何六小龄童等被骂惨，游本昌和李明启却被称赞

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　　抛开演技不谈，作为一名演员最想要的，应该就是好的剧本、好的角色，这是决定他们能否被观众记住的关键因素。
　　但也有一些演员，靠一个角色成功之后，再难超越自己，还会出现演什么都不像的感觉。
　　有些演员退居幕后，另谋生路；但也有些演员，一辈子靠一个角色活着，吃老本、贩卖情怀，一点点将观众的喜爱消耗殆尽。
　　今天我们就一起看下，这8位走不出角色滤镜走火入魔的演员。第1位：六小龄童，一辈子的美猴王
　　说起一辈子靠一部戏活着的演员，不得不提六小龄童。
　　六小龄童原名章金莱，出生于猴戏世家。
　　当年杨洁导演在筹拍《西游记》的时候，第一时间想到的就是六龄童，但当时老爷子已经60高龄，身体情况很难再跟着剧组跋山涉水。
　　本着举贤不避亲的原则，六小龄童代父出征，在86版《西游记》中，出演孙悟空一角。
　　当六小龄童完成孙悟空的完整妆发之后，仿佛书中的孙猴子活了过来，惟妙惟肖的猴王形象震惊众人。
　　随着《西游记》的开播，孙悟空的热度远远高过唐僧、猪八戒等人，六小龄童也顺势成了当时的顶流。
　　在观众眼中，只有六小龄童才是永远的美猴王，他也一次次被捧上表演的神坛！
　　但随着时间的流逝，他的辉煌仿佛被定格。美猴王之后，六小龄童再也没有一部作品能够与之媲美。
　　但演艺道路上的没落，并不影响他身上争议点的不断扩大。
　　为了维护自己经典美猴王的名声地位，他不惜采用踩一捧一的手法。
　　无论是周星驰，还是张卫健，只要是孙悟空的扮演者，就没人能逃过六小龄童的指点和诋毁。
　　一千个人眼中有一千个哈姆雷特，但我希望大家的心里，只有我这一个美猴王。
　　在西游主题游园会上，六小龄童毫不避讳地说出他内心的真实想法。
　　虽然这在人们心中，已经留下傲慢的形象，但和他后面做的事相比，还算得上是谦虚！
　　为了垄断孙悟空文化，将美猴王的著名权留给自己。
　　凭借着《西游记》的拍摄，他把自己的一些见解和原著综合起来，并整理成书发行出售。
　　在作者那一栏里，六小龄童四个字取代了原作者吴承恩的名字。
　　甚至在电视剧获得广泛的关注之后，他将内容一整理，干脆拍了一部《西游记》的电影。
　　挂羊头卖狗肉，吃相实在难看！人们也给他取了一个别名：六小龄学！
　　然而，他的作妖远没有到此为止！
　　为了让自己美猴王的名号扬名立万，他前往吴承恩先生的故居，将自己的画像挂在先生门前。
　　这还不算完，他甚至还为自己打造多个雕像，放进吴承恩先生的故居里。
　　进去的游客如果不仔细看的话，还以为是到了六小龄童的展览馆！
　　客观上讲，孙悟空成就了六小龄童，但也毁了他！
　　毁了他本身的朴实、谦虚、低调，让他在名利场上骄傲自满、迷失自我。
　　哪怕直到今日，三十多年过去了，他仍旧在打着猴王的标签做活动、卖情怀。
　　只是他不知道，人们喜欢孙悟空是真，不喜欢六小龄童也是真！第2位：陆树铭，心目中的关公
　　身长九尺，髯长二尺，面若重枣，唇若涂脂，声如洪钟地大喝一声：诸位，关某来迟了！
　　这是1990年，《三国演义》剧组的面试现场，来面试关羽的演员陆树铭！
　　看到这个身形长相和书里相差无几的演员，导演当下拍板：他就是关羽！
　　为了能将心目中的关公演好，只要有时间，他就捧着一本《三国演义》细细研读，一字一句地琢磨关羽的心理活动和状态。
　　在电视剧正式播出之后，人们对关羽的惊艳，绝不逊色于当年《西游记》中的孙悟空！
　　他在剧中的一言一行，一举一动，甚至一个眼神一个表情，都是人们心目中的关二爷。
　　就连导演王扶林也说陆树铭就是关羽化身五十年都难有人超越！
　　在那之后，陆树铭成了关羽的化身，成了关羽这个角色的行业标杆！
　　凭借关羽一角，陆树铭达到了人生的巅峰：成为演员中的佼佼者，赚得盆满钵满，俨然名利双收的人生赢家！
　　然而，一个角色的成功并不能抹杀不光彩的过去。
　　在有些保守的90年代，婚前同居坐牢的事情一经爆出，就将他本人置于死地！
　　角色成功却声名尽毁，尽管在此之后，他仍旧在不少剧中露脸，但都像石沉大海，没有多少反响。
　　没有剧本的日子里，他开始走街串巷接上演，只要有人愿意捧场，他就能送别人亲笔签名。
　　虽然生活大不如前，但对于关羽这一角，始终是他的傲气。
　　和六小龄童一样，他看不上任何人演的关羽，除了自己。
　　如今已经65岁的陆树铭，将目光转向了直播带货的风口，但无一例外地，每次都是用关羽的名字作为吸引买家的噱头。
　　这一招贩卖情怀、吃老本，他早已是用得炉火纯青了！
　　第3位：赵雅芝，永远的白娘子
　　其实，赵雅芝的成名作并非《白娘子传奇》，而是和周润发搭档的《上海滩》。
　　剧中她饰演的冯程程，婉约妩媚，又不失果敢理智，让人印象深刻！
　　但在和叶童搭档的《白娘子传奇》中，赵雅芝温柔典雅的形象深入人心，让她从港台火到了内地！
　　其实，在出演白娘子一角时，赵雅芝已经39岁了，算是大龄。
　　但剧中的她不仅看不出年龄，反而多了一丝韵味与含蓄。白娘子的大火，让她这一版被无数人封为经典。
　　直到现在为止，只要有人再扮演白素贞，就会被拿出来与赵雅芝那一版比较。
　　事实上，成功对于赵雅芝来说，更多的是限制。
　　尤其在2021年的《上阳赋》中，赵雅芝在其中扮演章子怡的母亲，仍旧沿用当时白娘子的表演手法。
　　戏剧化的动作，摇头晃脑地说台词，让她成为该剧中最让人出戏的角色。
　　如今68岁的赵雅芝，仍旧在屏幕前活跃着。在美颜与滤镜的作用下，看起来仍旧是风姿绰约，未见衰老，被称为不老女神。
　　但人哪有不老的呢，在她最近的直播带货的活动中，可以清晰地看到她颈部的纹路。
　　事实上，她完全可以不避讳年龄，也许是人们给她的不老女神的称号，让她有些害怕老去。
　　正如她的经典白娘子一样，为了维护自己的经典，68岁的她在活动中，仍旧会打出最美白素贞的名号。第4位：王刚，风头压过真和珅
　　据不完全统计，王刚已经在至少10部剧中，演了超过300集的和珅。
　　据说，有些游客在到北京恭王府游览时，大多数是想看到和珅的真面目，但看到画像的时候，没有人愿意相信：和珅怎么可能是这样的？
　　事实上，历史上的和珅相貌俊朗，比乾隆皇帝小40多岁，是真正的少年天才！
　　但正是因为王刚饰演的和珅太过于洗脑，所以游客坚定地认为，和珅就是电视上那样：圆脸微目，一脸贼兮兮的奸臣相。
　　无论是《康熙微服私访记》，还是《铁齿铜牙纪晓岚》，王刚和张国立、张铁林组成的铁三角早已家喻户晓。
　　人们只要提起和珅这个名字，脑海里就会浮现出王刚这张笑眯眯地喊着老纪的脸。
　　在张国立主持的《国家宝藏》中，有一期请来王刚做嘉宾，刚开始的时候还是客气地称其为王刚老师，可没几个回合下来，就变成了和大人。
　　更巧妙的是，谁也没有觉察出其中的不妥。
　　一定程度上，和珅已经取代了王刚的名字，成了一种独立的存在。
　　虽然王刚一辈子都在塑造这一个角色，但是，并没有靠这个角色去营销自己、炒热度，这是很难得的一份情谊。
　　让情怀只是情怀，而不是用来贩卖，这一点，必须给王刚老师点赞！
　　第5位：王艳，梦中情人晴格格
　　大气端庄、伶牙俐齿，晴儿在《还珠格格》中刚一出场，就收获了众多关注的目光。
　　她不像小燕子一样上蹿下跳，也不像紫薇一样忧郁多情，楚楚可怜且知书识礼，她在剧中的受喜爱程度，完全不亚于两位主演。
　　然而，她却并没有抓住爆红的时机，靠多拍几部剧来让观众记住自己。
　　而是嫁进豪门，当起了贵妇阔太太。
　　可是，王艳的豪门生活并不如意。
　　相差12岁的丈夫，比自己小不到10岁的继子，高傲的婆婆，每一个点都让她步履维艰。
　　不被丈夫理解，不被继子尊重，被婆婆勒令不许抛头露面，在还珠四美中，王艳看似最风光，实则最为下等。
　　直到2019年，王艳在综艺节目中，再次以晴格格的装扮亮相。
　　大家开始感慨，晴儿身体有些发福了，脸上的皱纹也开始多了。
　　但高兴的是，晴儿自由了，她又能在电视屏幕上开始自己的事业了。
　　但，岁月不饶人，多年的沉寂之后，她似乎只有晴儿这个最经典的角色。
　　在最近的直播平台上，她也开始走起了贩卖情怀的路，多次以晴格格的装扮出现在社交平台。
　　不少网友难免感慨：世界的尽头是怀旧啊！
　　第6位：李明启，深入人心的容嬷嬷
　　年过半百，李明启才开始走演员这条路，在演了数不清的婆婆、妈妈之后，才在《水浒传》中一鸣惊人。
　　她演的，正是撮合潘金莲与西门庆勾结的关键人物：王婆！
　　为了摆脱婆婆妈妈的形象，演好这一个角色，李明启可谓是下足了功夫。
　　不仅要想着怎么贴合原著，还要想着怎么演好一个坏到心里的坏人。
　　做足准备工作之后，那个满面堆笑、衣着朴素的王婆，粉墨登场了！
　　演出效果大家都知道，的确是让人恨得牙痒痒，恨不得隔着屏幕去拆穿她的真面目。
　　这边观众的怒火还没消下，那边他又接下了容嬷嬷一角。
　　这个并不讨喜的角色，在剧中的作用好像只有两个：打女主、骂女主。
　　单纯是为了坏而坏，没有一丝讨喜的地方。
　　但是，她还是竭尽心力地去琢磨这个角色，当年容嬷嬷拿着针的那阴森一笑，成了多少人的童年噩梦！
　　不听话就让容嬷嬷把你抓走，相信这句话，当时不少小孩都听到过。
　　这个角色到底有多成功呢？
　　走出剧组之后，有人在街上看到她都会喊，看，那个坏婆子。
　　更有甚者，专门跑到李明启老师的家里去泄愤。
　　但也因此证明，李明启老师的演技是成功的。
　　尽管在此之后，她又扮演过不少角色，但当人们提起他时，脑海中浮现的还是那张看我扎不扎你的脸。
　　而现实中的她，就是一个普通的、和蔼可亲的奶奶。
　　现在的李明启老师已经85岁的高龄，也很少出现在荧幕当中了。
　　为了塑造角色而演戏，没有成功之后的贩卖情怀，李明启老师担得上德艺双馨四个字。第7位：张铁林，皇阿玛专业户
　　通过《还珠格格》中的皇阿玛一角，张铁林开创了吹胡子瞪眼演技法。
　　如今20多年过去了，人们提起他的名字，第一时间还是想起皇阿玛这个称呼。
　　这称不上他的成功，只能说是失败！
　　因为在此之后，他几乎成了皇帝专业户，但不管在哪个剧组里，他都是吹胡子瞪眼这一套方法。
　　在和张国立、王刚组成的铁三角中，无论演技还是人品，他受到的指点永远是最多的。
　　从演技上来说，《还珠格格》之后，他无论演什么都会让人出戏，因为他的演技只有绝命三招：伸脖子、瞪眼、冷哼！
　　他的同学张丰毅曾经说过：你把我绑起来，我才能看完张铁林的戏。这真是官方吐槽最为致命啊！
　　从人品上来说，一个渣都形容不了张铁林的所作所为。
　　私生活混乱、换国籍圈钱、被女友告上法庭等等，单拎出来任何一条，都能将张铁林的名誉打成死罪。
　　但是这都架不住他脸皮够厚。
　　就算人品烂到人尽皆知，他仍然能面不改色地在社交平台，拿着皇阿玛的身份，向观众兜售情怀！
　　看来这个角色的红利，真的要被他吃到棺材里了！
　　第8位：游本昌，灵魂济公
　　鞋儿破，帽儿破，身上的袈裟破，只是看着字，相信不少人已经默默地哼出旋律。
　　而你心中想的济公，应该就是下面这位济公开创者游本昌。
　　在接到《活佛济公》的剧本时，游本昌已经52岁，在各个剧组的间，以小人物的身份兢兢业业、摸爬滚打了好多年。
　　那为什么会找到他呢？
　　1、他小时候去过寺庙清修，足够清心寡欲
　　2、他对演戏够认真、够敬业，多年磨炼，只是因为喜爱，而不是沽名钓誉
　　3、他足够豁得出去。
　　为什么这么说呢？
　　济公在剧中，一直是缝缝补补、破衣烂衫的形象，再加上后期妆发的处理，和乞丐的形象相差无几。
　　一般的演员，很少愿意接这样的角色，因为一旦成功，后面会很难演一些体面人！
　　这才找到了能豁得出去的游本昌。
　　剧中他大快朵颐的模样，再加上那句酒肉穿肠过，佛祖心中留，至今能称为经典。
　　虽然这个角色成为游本昌老师人生中的里程碑，但他并没有因此而高傲、目空一切。
　　在某个节目中，有人问到如何看待郭德纲扮演的济公时，游本昌老师的一句佛本万象，展现了他真正的大肚量与佛缘。
　　如今的游本昌老师，已经80多岁了，但他仍旧没有放弃对戏剧的热爱。
　　他仍旧在话剧场上绽放自己的余晖，遇到真正热爱演戏的后辈，他会手把手地教学。
　　除了德艺双馨，还有什么能配得上这样的老艺术家呢！
　　结语：
　　作为演员，能有一个让观众奉为经典的角色，在事业上无疑是最大的成功。
　　但不一样的是，有人能守住这份成功，将经典归于好的剧本，知己的观众，并能够抛下成功，塑造新的角色，新的经典！
　　就算无法超越经典，也能在走出角色，做真实的自己。像李明启老师、游本昌老师一样。
　　也有人在成功面前迷失自己，高傲、名利、唯我独尊，并以此不断地营销自我，消耗剧里的角色光环。
　　六小龄童、陆树铭等不就是这样吗？本可以让角色成为人生的高光时刻，却因过度的自傲和营销，让人心生反感！
　　成也萧何，败也萧何！
　　End