出圈的嘉宾，隐身的脱口秀编剧

　　你的家人接受过你吗？你有作品吗？你自己相信吗？
　　凭借拷问式脱口秀，易立竞登上热搜。从弹壳、许知远再到易立竞，《吐槽大会》第五季播出至今，保持着几乎每期一个出圈嘉宾的频率。
　　在许知远的段子里，出现了川端康成、柏拉图、亚里士多德，还有CP就是没有兑现的爱情审美的偏狭是一种智力缺陷等金句。这种贴合他知识分子形象的文本风格，被观众称为高级梗。
　　弹幕纷纷表示请求许知远老师成为常驻嘉宾。同时还有人评论说，文化人说脱口秀就是不一样。在那期节目中许知远票数位列倒数第二，还引发了对现场观众听不懂高级段子的控诉。
　　对此，笑果文化编剧小罗发微博说：编剧不需要出圈，但是讨论着一篇编剧写出来的稿子，说这么有文化的稿子的编剧写不出来，这就有点看不起人了。
　　他在评论区回复网友，许知远的段子出自脱口秀演员Rock所在的组，组内共有五人。
　　上过两次《吐槽大会》的编剧宋方金也转发了这条微博，许知远的稿子当然是编剧写的，这是常识。并点出两次为他写稿的编剧姓名。
　　历届节目中，嘉宾的稿子都有专门的编剧团队负责。他们会先对嘉宾进行采访，再按照采访内容和嘉宾的个人特点成稿，这已经是一条成熟的流水线。但是随着脱口秀热度的攀升，难免有初来乍到的爱好者对此不甚了解。
　　这次事件，让嘉宾背后的编剧们重新开始被讨论。在毒眸（微信ID：DomoreDumou）看来，脱口秀编剧或许不需要出圈，但不能完全隐身，更不该背上负面名声。全民跨界脱口秀
　　2017年10月，李诞受邀参加了许知远的《十三邀》。当时许知远说，他对以李诞为代表的、某种年轻人的语言系统感到好奇。同时，他也并不能完全理解吐槽的意义。
　　三年后，许知远却通过吐槽，完成了一次出圈。
　　《吐槽大会》的频频出圈，很大程度上是借脱口秀的东风。去年播出的《脱口秀大会》第三季数据比前两季有了大幅跃升，一共上了97个微博热搜，平均播放量过亿。有人将去年称为脱口秀之年，这个喜剧界的舶来品正在逐渐成为年轻人最热衷的喜剧形式。
　　《脱口秀大会》第三季部分高位热搜
　　米未传媒副总裁李楠楠曾经告诉毒眸，当一档综艺节目来到单数季时，就意味着要做点什么。双数季可以延续前面，因为观众的新鲜感还有余量。所以单数季面临的压力更大。
　　同为综N代，来到第五季《吐槽大会》也到了做出改变的时候。赛制上，将原来分离的单期串联起来，将嘉宾分为三个队伍展开吐槽PK，得分最低者将会有人被淘汰。尽管李诞已经尽量用我们居然能淘汰明星之类的自我调侃来包装新的赛制，但其本质还是走向了几乎所有综艺节目都无可避免的路：真人秀和竞技。
　　而在嘉宾配置上，这一季跨界的人更多了。除了演员、偶像、rapper等明星，还有作家、媒体人、编剧，甚至热点事件当事人蒙淇淇。制片人白洪羽在接受采访时表示，《吐槽大会》需要承载更多元的破圈场景。
　　跨界嘉宾的加入，是一个双向带动流量的过程，节目需要新的观众，而嘉宾则在这里完成各种人设的塑造或是宣传需求。有微博网友评论说，《吐槽大会》简直是明星公关的新套路。
　　在前几季的吐槽大会也曾经邀请过其他领域的嘉宾，但大多集中在体育圈，比如国足选手冯潇霆、乒乓球国手邓亚萍、刘国梁、张继科等等，在电竞领域非常有名的前职业选手PDD也曾担任过主咖位置。
　　相比之下，今年《吐槽大会》的跨界圈层的确更丰富，出圈效果也更强了。rapper弹壳在第一期就成为黑马，得分超过一众脱口秀演员，成为第一名。隔壁德云社的相声演员阎鹤祥也被认为将脱口秀和相声结合得很好，当他上台时，弹幕有德云女孩给观众科普，称他是适合说脱口秀的进攻型捧哏。
　　毫无疑问，全民跨界为脱口秀的红火再添了一把柴。但在这些嘉宾的出圈背后，真正在制造笑点的可能另有其人。好笑的是人，还是段子？
　　在《吐槽大会》中，能够成功出圈的跨界嘉宾大都有着比较强烈的个人风格，除了知识分子型的许知远，还有采访风格犀利的易立竞，自带槽点的张大大等等。
　　易立竞被大多数人认识，是在去年《乘风破浪的姐姐》的衍生访谈节目《定义》上。本次参加《吐槽大会》，她保持了自己在采访中犀利的风格，被称为审问式吐槽，一连串的反问句攻击性极强。诸如我不明白为什么中年女性一定要追求少女感，那让少女都去追求什么？中年富商吗？的段子，又将独立女性的标签立住。
　　图源微博吐槽大会官方微博
　　个人风格和脱口秀文本的极度贴合，难免让观众觉得，这些段子或许出自本人之手。其实，除了上述舞台效果较好的嘉宾之外，其他嘉宾的稿子大多还是能轻易被看穿。
　　最容易被对号入座的就是谐音梗，只要有嘉宾出现谐音梗，弹幕便会开始猜测，这应该出自王建国。尽管这些猜测并不一定正确，比如马思纯奕国他香的谐音梗是呼兰写的。但这种猜测，至少将脱口秀编剧纳入了被考虑的范围。
　　在脱口秀演员中，其实也有着较为模糊的类型划分。既有像梁海源，庞博这样以文本见长的，也有王勉和卡姆这样以表演取胜的，虽然大家不会这么去定义，但是在看待某位演员时，难免会启动这套评价体系。
　　王勉的音乐脱口秀就经常被认为形式大于内容，靠音乐掩盖文本的不足，而相反，庞博则因为经常说情感类、哲理类的段子，得到过负面评价。
　　微博网友评价
　　脱口秀是非常个人化的表演，好笑与否和表演者本身并不能完全分开。小罗曾经说，他有时候去看演出，就会觉得有很多人都比他更适合说脱口秀，还是让这群人来说吧，我就好好写就行了。
　　国内的脱口秀演员们，早已适应了脱口秀编剧这个身份。被认为是中国首档脱口秀节目、播出于2012年的《今晚80后脱口秀》，就已经开始使用这种编剧写稿、嘉宾表演的模式了。
　　笑果文化总编剧程璐曾说，每次在台上看到嘉宾讲出自己的段子来，都会非常震撼，心里会偷偷想，我们做内容还是很厉害的。
　　做内容的确不是一件容易的事。近年来，喜剧成为年轻人习惯的娱乐方式，喜剧形式越来越多，但有能力写段子的人似乎并没有变多。此前就发生过脱口秀演员的段子被移植到其他喜剧形式中的情况，张博洋、Rock、王勉等人的段子都被抄袭过。
　　郭德纲曾在一档节目中提及此事，他说，如果一个段子明码标价五千块，他愿意付这个钱。但问题就是没有标价，想买都买不着。
　　高质量的段子成为了稀缺货品，完全依赖脱口秀编剧们的自我输出。在脱口秀中，段子和人是分不开的，但在《吐槽大会》上，它们几乎被完全分开台前的人收获掌声与笑声，而稿件的创作者们，在本季甚至失去了署名权。脱口秀编剧，不配拥有姓名？
　　在豆瓣搜索《吐槽大会》，第三季编剧一栏写的是王建国和程璐，第四季只剩下王建国，而到了这一季，编剧二字从节目介绍中消失。
　　在第三季时，衍生节目《吐槽吐槽大会》上会给每期的编剧标注姓名。在小罗的微博下也有网友评论说，希望可以恢复这个设置。
　　不知道是回应还是巧合，笑果文化的公众号在上周开设了一个全新的栏目，叫做编剧言，第一期上栏目的编剧正是小罗。
　　栏目介绍的最后这样写着：很有可能的是，即使看了这个栏目，还是不了解他们，不知道他们在做些什么，写过什么热搜金句。这都没关系，至少你能知道世界上还有这样一群有趣的人。
　　尽管脱口秀在去年夏天彻底火了一把，捧红了笑果文化旗下的一众演员，但仍然有很多人只存在于幕后和线下演出，而并没有为大众所熟知。李诞曾经在节目上表示，中国全职的脱口秀演员应该都不到十个。
　　《脱口秀大会》选手何广智曾是其中一员，我是一名全职的脱口秀演员，一个月能能挣1500。这个段子是去年写的，今年的话，一毛钱没有挣到。
　　在没有《脱口秀大会》的日子里，他们除了参加线下开放麦和频率无法固定的商演，剩下的工作就是在《吐槽大会》到来的时候，帮其他嘉宾写段子。
　　这个过程也并不轻松。此前娱理曾报道，有的嘉宾不相信导演和编剧团队，总是在彩排的时候反问他们，真的好笑吗？，或者直接下判断，这个不行，很尴尬，然后在录制的时候自行调整。
　　程璐回忆道，他和梁海源、王建国等编剧有个微信群，经常会讨论段子。有的时候大家也知道某些内容还没那么好，但是时间来不及了。这个时候，只好允许一些这样的瑕疵，因为总得可持续发展。
　　之所以看重可持续发展，是因为脱口秀编剧数量的增长速度，似乎并未和脱口秀的走红速度保持一致。
　　尽管现在包括笑果文化、单立人在内的各种俱乐部都已经开始做脱口秀培训的业务，但据业内人士介绍，人才留存率还是相当低。何广智曾说，对99的脱口秀演员来说，想靠说脱口秀在北上广生存下去，几乎不可能。
　　白洪羽曾经提到，《吐槽大会》和《脱口秀大会》的定位不同，主要目的是为了降低观众对于脱口秀文化的接受门槛。因此，往大了说，这档节目肩负着让脱口秀走向大众的责任。
　　但对于脱口秀编剧们来说，《吐槽大会》更像是中国脱口秀市场的缩影。看似人来人往，热闹非凡，但是大多数人并不属于这里，也迟早要离开。只剩他们始终驻守此地，给不同的嘉宾写着一个又一个适合他们的段子。
　　说起来也很有意思，脱口秀演员们被要求在台上做自己，脱口秀编剧却要扮演别人，成为演员了。小罗在自述里说。