从浅浅的诗开始，诗刊从此走下我心中的圣坛

　　如果文学，尤其是诗，只是现实的表象描绘，那只是个屁。
　　如果诗，不能饱含情感地朗诵，还是诗么。
　　尹振宇文1。梨花体与三尸体
　　好多年前，我关注了微博的梨花教主赵丽华，微博标签是画家、诗人。很喜欢看她在院子里弄草养花画画的日常，也有偶读她的每日一诗，如今只有一句我记得，还感觉回味无穷：每日醒来，你都不在。好多年不上微博了，自然也就没了赵姐的信息。但这次为贾浅浅的诗辩护，赵姐出来发声力挺，一下子我顿时对梨花体没了好感无关道德与其他，只是个人感受。
　　浅浅的梨花
　　于是特意找来梨花体诗歌看看是什么样的，实在难以欣赏。
　　梨花体诗歌开创人赵丽华（网摘）
　　网上介绍，赵丽华，作家，诗人。其作品偏重口语风格，语言简练、风格沉着，以朴素的幽默感勾勒人与世界的关系。
　　一下子明白，小贾的诗的风格与梨花属于类似体，浅浅曾在2019年一个专访文章里说：确实，我的诗作篇幅都比较短小、语言力求精粹清丽，我追求以醒目的意象、鲜活的喻指和诗境的营造，来形成我的个人特色。
　　的确短小；的确很特色；的确醒目、鲜活。但精粹清丽、诗境的营造，我没看出来。
　　赵姐对浅浅的力挺文说：我真的用心良苦、喋喋不休、苦口婆心，怎么才能让大众明白，我们的诗歌审美和绘画审美和科技发明等等，都比西方差了一百年
　　老赵这话听着咋不那么舒服呢，一个封闭环境呆久了的破落老妪形象跃然纸上：穿着老花旗袍，皱纹上抹着胭脂，着急地扯着别人的衣袖苦口婆心地介绍和解释早已过去的陈腐观念，看着让人可怜，怕伤了她老人家的心，以至于不好意思回应和解释东西方的差别是怎么来的，怎么的差别，差别在哪里，历史上是怎么回事，现在祖国的知识产权发展又是怎么回事，未来会怎样
　　想问梨花，诗歌审美的一百年的差距是个啥？作为一级作家诗人，可以举个例么？可以列举几首诗来给我们人民大众普及普及，如果张建华她妈接个浅浅的电话说他在大便这样的诗是高级的、深邃的，一百年的差距的诗歌是啥样？是土豆烧熟了，再加牛肉。不须放屁！试看天地翻覆么？2。老贾与小贾
　　贾平凹是我30年前青少年时期比较尊敬的捧读的作家之一，但自从《废都》之后，就没再读过他的作品。
　　小贾与老贾
　　废都从笔触到表达都还是我喜欢的，但废都这故事让我不由的想起金瓶梅，有几点我反感：一是作家圈里的污秽怎么可能有这样的啊？打击了我年轻的对神圣领域的向往的情感；二是我隐隐感觉到老贾写这废都，一定是对比金瓶梅的市井白描程度，想留下一个后人评说上能与金瓶梅相提并论的作品，但废都很显然又做不到，一个是人物纯属虚构，与金瓶梅不可比；另一个是市井生活远没有金瓶梅的描绘的画卷广阔和生动，这也是老贾在眼前现实中无法做到的，何况老贾不能像兰陵笑笑生样的匿名，自然有顾忌，在创作上当然就不能为所欲为随心所欲。
　　老贾因废都差一点废了。但我要说，还是很有水平的一本书，要发展地看。
　　今次因贾浅浅，老贾再度高光地出现在我们的视野，是不幸还是荣幸？
　　没多少人知道有个贾浅浅，也不知是贾平凹的女儿，更不知浅浅是副教授，还有获得的奖项，和那些多少荣誉中闪耀着老贾的光芒！
　　老贾说：那是她的诗，与我无关。这是自豪有这样的独立成名的女儿，还是自谦？或是撇清这样浅浅的诗和自己没关系？没关系的是什么：诗的水平么？还是浅浅获得的头衔地位奖项？3。诗歌作者与诗歌刊物与编辑
　　喜欢和孩子们一起看电视节目诗词大会，对彭敏有印象，但真的不知道他是诗刊的副主编。只知道背诗很厉害、有些迎合的个性、还有点脆弱。
　　30多年前，《十月》和《诗刊》是我攒钱必买的精神食粮之一。每次拿到，连夜捧读，有些文章诗词，反复阅读，给我带来很多精神上的财富。而作者和主编们，是很神圣的工作职业，在我心里有很高的地位。诗刊的编辑更是如此，以至于投了一次稿，石沉大海，就再也没敢投。彭敏跳出来为小贾说话，也是我没想到的。但小贾弄巧成拙，除了暴露出自己的水平，还展示了猪队友的特性。
　　中国作协《诗刊》杂志社编辑部副主任彭敏
　　彭敏是中国作家协会《诗刊》杂志社编辑部副主任，他于2月3日在个人微信公众号彭敏先森发文《贾平凹的女儿被骂上热搜：是谁不讲武德？》中写道：对贾浅浅的批判和羞辱，其实是一种再常见不过的‘管中窥豹’、‘以偏概全’的‘魔法’。它似乎并没有歪曲任何东西，也未提供虚假的论据，却真真切切地诓骗了大众，污名化了正常水平的诗人。彭敏还拿出鲁迅、莫言的诗举例说长期创作的人，谁一辈子只出精品，不写几首庸诗、烂诗或者游戏之作？
　　哈哈！这就搞笑了。彭敏展现出他惊人的诗歌背诵储存量，竟然知道鲁迅和莫言的好多我们不知道的诗，厉害！不愧为诗歌大赛冠军。他也很懂语言逻辑前后呼应，先给了一个长期创作的人前提，再提出不可能一辈子出精品的结论。但结尾的几首庸诗、烂诗或者游戏制作的定性，让许多想附和他的那些作家和诗人们，都口吐鲜血，喷洒一地，赶紧装作没看过这篇东西，或躲着不说话。也许这也是我们现在看不到大作家大诗人出来评论，而只看到少许的二、三流的作家诗人们挺着三尸体的现象的原因之一吧。呵呵，纯属推理。
　　心底里认为这些是庸诗、烂诗，但还坚持在《诗刊》上发表，这诗刊是啥水平？诗刊评审啥标准？是谁允许这存在？
　　也就不难理解，为什么这样的诗歌在近年来能登上像《诗刊》这样的刊物上。一是读者很少，群众影响不大；二是在诗刊上发表作品传统上还是有权威性，对作者地位的象征意义大于作品本身，因此作品怎样就不是全部考量的要素了；三是圈内谁不认识谁啊，给谁面子和放水，那还不是应该的事？像彭敏这样的年轻人，要成为当代俊杰，还是需要识时务地！
　　于是，理解了《废都》！4。诗刊走下圣坛，这个时代还有文学家么
　　《诗刊》与许多纯文学刊物，基本上已经成了作家圈自己的自嗨锅，至于人民大众懂不懂、理解与否、喜欢还是讨厌不重要，反正也没有销量，还在乎什么文艺服务人民。
　　许多丑陋的现象背后是某类人的群体意识沦丧。三四十年前因时代的巨变，造就的百花齐放，涌现出一大批有良知、有思考、有责任、有担当的文学义士，那些反思的伤痕文学、那些开放的激情文学，包括《朦胧诗选》在内，释放了巨大的耀眼的光芒。如今，中国社会平顺，环境安宁，经济发展稳健，似乎总是缺少了啥啥呢？
　　也许是谦卑、敬畏之心。
　　这个社会，还有文学家么？还有文学家么？韩寒曾发文《现代诗歌和现代诗人怎么还存在》，表明现代诗歌和诗人都没有存在的必要，现代诗这种题材也是没有意义，也算是一种广泛认同的观点和立场之一。5。文学作品如果缺少了普罗大众的欣赏，啥也不是
　　文学艺术是主观表达，却又蕴含作者的情怀，其意境和表达方法、方式，不是所有人都能拥有的能力，但又能成为许多人精神寄托的载体。尤其是诗，凝练的语言，赋予饱和的情感，喜怒哀乐悲恐惊，都可用几句诗文诵读，直抒胸臆。诗言情、诗言志，没有诗歌的生活，难以想象。
　　我十几岁的两个千金问我浅浅的诗歌事件，我读了几首有争议的、被许多活着的大诗人力挺的、我们落后一百年都赶不上欣赏水平的诗。她们很是吃惊，也随即高兴抚掌，大笑着连说这也是诗啊，那我也会，断断句，随手的事儿。。。。。。。我无语凝噎。
　　是什么时候诗成了大众惊诧的口语化的信手拈来的东西，一文不值。
　　是什么时候丑的成了美？也许，人一旦成名了，屁话也能入诗！
　　丑书、丑文、丑歌、丑话、丑诗，丑剧、假面、浓妆、捧臭脚、赚流量、不顾廉耻的行为，在文学界也萌发着、滋生着。大众没关注的，也许会有一定的空间，但随着全民素质的提高和觉醒，终将推开窗、掀开帘，让我们的环境和心灵，充满光明。
　　宇录人生关注宇哥，发现幸福。