王昌龄听流人水调子

　　听流人水调子
　　王昌龄
　　孤舟微月对枫林，分付鸣筝与客心。
　　岭色千重万重雨，断弦收与泪痕深。
　　这首诗大约作于王昌龄晚年赴龙标（今湖南黔阳）贬所途中，写听筝乐而引起的感慨。
　　首句写景，并列三个意象（孤舟、微月、枫林）。我国古典诗歌中，本有借月光写客愁的传统。而江上见月，月光与水光交辉，更易牵惹客子的愁情。王昌龄似乎特别偏爱这样的情景：亿君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长，行到荆门向三峡，莫将孤月对猿愁，等等，都将客愁与江月联在一起。而孤舟微月也是写的这种意境，愁字未明点，是见于言外的。枫林暗示了秋天，也与客愁有关。这种阔叶树生在江边，遇风发出一片肃杀之声（日暮秋风起，萧萧枫树林），真叫人感到青枫浦上不胜愁呢。孤舟微月对枫林，集中秋江晚来三种景物，就构成极凄清的意境（这种手法，后来在元人马致远《天净沙》中有最尽致的发挥），上面的描写为筝曲的演奏安排下一个典型的环境。此情此境，只有音乐能排遣异乡异客的愁怀了。分付即发付，安排意。弹筝者于此也就暗中登场。分付同与字照应，意味着奏出的筝曲与迁客心境相印。水调子（即水调歌，属乐府商调曲）本来哀切，此时又融入流落江湖的乐人（流人）的主观感情，怎能不引起同是天涯沦落人的迁谪者内心的共鸣呢？这里的分付和与，下字皆灵活，它们既含演奏弹拨之意，其意味又决非演奏弹拨一类实在的词语所能传达于万一的。它们的作用，已将景色、筝乐与听者心境紧紧钩连，使之融成一境。分付双声，鸣筝叠韵，使诗句铿锵上口，富于乐感。诗句之妙，恰如钟惺所说：‘分付’字与‘与’字说出鸣筝之情，却解不出（《唐诗归》）。所谓解不出。乃是说它可意会而难言传，不象实在的词语那样易得确解。
　　次句刚写入筝曲，三句却提到岭色，似乎又转到景上。其实，这里与首句写景性质不同，可说仍是写鸣筝的继续。也许晚间真的飞了一阵雨，使岭色处于有无之中。也许只不过是微月如水的清光造成的幻景，层层山岭好象迷蒙在雾雨之中。无论是哪种境况，对迁客的情感都有陪衬烘托的作用。此外，更大的可能是奇妙的音乐造成了这样一种石破天惊逗秋雨的感觉。千重万重雨不仅写岭色，也兼形筝声（犹如大弦嘈嘈如急雨）；不仅是视觉形象，也是音乐形象。千重、万重的复叠，给人以乐音繁促的暗示，对弹筝流人的复杂心绪也是一种暗示。在写鸣筝之后，这样将岭色与千重万重雨并置一句中，省去任何叙写、关联词语，造成诗句多义性，含蕴丰富，打通了视听感觉，令人低回不已。
　　弹到激越处，筝弦突然断了。但听者情绪激动，不能自已。这里不说泪下之多，而换言泪痕深，造语形象新鲜。收与、分付与用字同妙，它使三句的雨与此句的泪搭成譬喻关系。似言听筝者的泪乃是筝弦收集岭上之雨化成，无怪乎其多了。这想象新颖独特，发人妙思。只说闻筝下泪，意便浅。说泪如雨，语亦平常。看他句法字法运用之妙，便使人涵咏不尽。（黄生评）此诗从句法、音韵到通感的运用，颇具特色，而且都服务于意境的创造，浑融含蓄，而非刻露，《诗薮》称之为连城之璧，不以追琢减称，可谓知言。（周啸天）