《八佰》上了,票房很炸。 上映第三天,票房近8亿,超出了所有人的预期。 这个2020年,大家都憋坏了。 观众憋坏了:都想去看看这部最新战争大片。 影院憋坏了:都想多增加排片尽快挽回损失。 管虎憋坏了:几经波折,野心之作终于上映。 同为第六代导演,与贾樟柯、娄烨、王小帅、陆川等人相比,管虎入行很早,却出名最晚。 早在1994年,管虎就拍出了电影处女作《头发乱了》,但直到15年后,他才凭借《斗牛》回归电影界主流视线。 战争、人性、反思是管虎电影中最常见的主题。 心有猛虎,细嗅蔷薇。 管虎这只虎,是时候出笼了。 01卧虎藏龙 人,是《八佰》中着墨最重的一笔。 1937年初冬的上海,枪炮轰鸣,氤氲遮日。 冷青色的氛围之下,四处都闪烁着人性的斑点沟壑。 这里有英雄,有平民,有逃兵,有看客形形色色的人物,构建了影影绰绰的历史烟云。 一座仓库,象征着国家的抗战意志。 一群士兵,守护着民族的最后尊严。 一条江水,划分了人间的离合悲欢。 《八佰》是管虎最有野心的一部电影,这野心并不只存在于宏大的场面,更在于对历史群像的细致描绘。 欧豪的成长、姜武的勇敢、王千源的坚决、张译的潜逃都是历史画卷中的真实落笔。 管虎拍人,善于捕捉人性深处中细微情感,所以总能栩栩如生。 拍《斗牛》,帮蛰伏多年的黄渤拿到了金马奖影帝。 拍《老炮儿》,又让首次主演电影的冯小刚获封金马影帝。 从《斗牛》中的牛二到《杀生》中的牛结实,再从《厨子戏子痞子》中的三兄弟到《老炮儿》中的张学军 管虎关注的人跨越了不同时代,但他们社会身份却是极其相似:大时代下的小人物。 这些人操着一口浓重的方言,信仰着自己的处世哲学,他们总是被卷入命运的无常洪流中,但却有着自己的执着与坚守。 《斗牛》《杀生》和《厨子戏子痞子》的故事背景都放在了抗日战争时期。 虽然这三部电影却没有正面展现了惨烈的战争场面,而是在一个封闭空间里探讨个体的价值命题。 牛二本是一个贫穷胆小的破落户,但却在现实的周旋中不断挑战自我,最终完成了一个不可能的承诺,本性中的善良和执着让人感动。 《杀生》具有很强烈的隐喻意味。 长寿村代表着权威的意志,牛结实是一个反抗的种子。 在狂欢化的呈现中,电影讽刺了谁,又悲悯了谁,结果不言而明。 《杀生》剧照 《斗牛》中的反抗是内敛而柔化的,《杀生》中的反抗则是极端而疯狂的。 到了《厨子戏子痞子》之中,管虎的叙事口吻变得更加浮夸荒诞。 这三部电影,其实也映射着管虎创作心态的变化:从封闭到开放,从克制到张扬。 倒叙的结构、晃动的镜头、碎片化的剪辑,都是管虎惯用的电影手法。 这些标志性的手法,其实在电影《八佰》中也有体现。 《八佰》最后一场过桥的戏,管虎就用了倒叙的手法,而战争场面中的晃动镜头和跳跃剪辑,更是比比皆是。 从2009年的《斗牛》到2020年的《八佰》,故事从抗战后方搬到了前方战场。 一边灯火璀璨,一边断壁残垣管虎用更加恢弘的视角来展现自己的家国梦。 这条路,管虎走了整整11年。 02虎口逃生 管虎身高一米九,是土生土长的北京人。 从小就高大威猛的管虎,却对自己的身高很不满意,他说自己小时候还偷吃过防高药片。 这种爱和老天爷较劲儿的事儿,他一干,就是一辈子。 管虎和冯小刚 1991年,管虎从北京电影学院导演系毕业。 意气风发的他,四处筹措了20万资金,风风火火地开始了导演生涯。 三年后,电影拍完了。 管虎相当的高兴,他对自己这部贯穿着摇滚乐符号,表现80年代末北京青年生活的处女作非常满意。 于是,管虎志得意满地拿去送审。 结果,电影局的人看了,不给过。 理由是整部电影的调子太灰,人家的原话是:这是电影吗?这能叫电影吗? 管虎一下子就懵了,《头发乱了》的制片人孔琳也直接急哭了。 《头发乱了》海报 电影上不了,辛辛苦苦白忙活一场,管虎就开始有点打蔫儿,用现在的话来说,就是得了点轻度抑郁。 他开始自我怀疑,觉得自己根本就不适合干电影。 1996年,北影厂组织了一个青年导演计划,管虎又燃了拍电影的心。 于是就去拍了一部电影《浪漫街头》。 这次他把视角从年轻人转到了成年人身上,讲述了一个关于面的司机发子的故事。 结果片子拍完了,没人发行,也没人过问他一句,这电影又搁下了。 管虎说:我伤心了,电影拍它干嘛? 后来的日子里,管虎整天在北京城里晃荡着,也没什么活儿干。 实在没办法了,就骑个自行车,到处找朋友蹭饭。 年轻时的管虎 1999年,北影厂新成立了一个电视电影部门,管虎的机会了。 未完待续