国风在此间升腾

　　从国内自研的武侠竞技游戏《永劫无间》，掀起国际友人东风武侠的热潮，再到法国Sloclap工作室发行的独立游戏《师父》，以中国传统功夫为主题，仅发售三周便实现全球销量破百万近年来，中华传统文化元素早已冲破次元壁，在全球视野里大放异彩。
　　唐诗宋词、风土民俗、古代戏曲、历史典籍。。。。。回眸中华上下五千年，优质传统文化资源取之不竭，给游戏创作输出无尽养分与灵感，为其持续注入可再生力量。随着我国青少年文化自信的日益攀升，彰显传统文化意蕴的国风游戏，以其天然自带的吸引力和传播力，逐渐获得国内年轻化市场的青睐。
　　据2019年发布的《国风重光国风游戏发展研究报告》显示：自上世纪九十年代中国第一款国风游戏《轩辕剑》（初代）诞生起，如今的国风游戏已经发展出自己的模式。
　　年轻人第一次听戏曲居然是在这里
　　中国传统戏曲，被不少业内人士誉为遗憾的艺术，登台亮相，唱念做打，谢幕退场，每个细节映射在观众眼里，无论是否完美，都无法退回重来。然而，随着老一辈艺术家年事渐高，相继辞世，戏曲文化的传承将面临日殆消弭的危机。
　　因此很长一段时间里，国家一级演员、豫剧名家吴素真，都在琢磨着一件事：怎样才能让更多人听到前辈们留下来的优秀戏曲？听曲需浸润其中，融到心里边儿，才能感受中华文化的源远悠长，品味戏曲真善美的力量。但现在很多年轻人都觉得戏曲离自己太遥远，对这些咿咿呀呀的唱腔不甚了解，那这又何来的沉浸之说呢？吴素真犯了难。
　　吴素真（图中）出演豫剧《三拂袖》图受访者供
　　研发《逆水寒》的网易雷火团队，也思考着类似的问题。优秀的文化，在每个时代都有不同的分身，也将打动每一个时代的年轻人。在游戏策划中，团队将文化内涵作为重要考量因素，决定回溯至传统以寻求启迪，进而数字梨园项目应运而生。
　　但，年轻人真的会跑到游戏里来听传统戏曲吗？
　　坦白说，团队成员们心里也没底儿。所以，将戏曲与游戏高品质融合，便成了一件极具挑战的事情。项目启动阶段，团队成员坐在一起看了整整一下午的戏曲。我们先要以观众和玩家的视角，不带任何功利心地去感受戏曲文化的魅力。团队负责人还记得，当《梁祝》演绎到最后一折化蝶时，还有人悄悄抹了泪。
　　在后续具体的曲目演绎中，团队还邀请获得戏曲界最高奖项梅花奖的一批艺术大师至现场演绎，为游戏叙事又添上灵动一笔。
　　除挖掘曲目本身，团队还在环节设定上下苦功夫。不少细微的、折叠的情怀和巧思，在游戏搭建的戏院梨韵阁里，被一一抚平展开。团队给演出曲目设置了场次安排，玩家在看戏前，必须通过戏折子入场，上边写着曲目的相关介绍与唱词等内容，不但铺排出满满仪式感，还附带着科普的功能。
　　在梨韵阁，雷火团队邀请吴素真以全息演出的方式，重新演绎豫剧名曲《花木兰》选段《刘大哥讲话》，为游戏灌注了鲜活的生命力。据统计，数字梨园项目全平台总曝光量破10亿，超89。6的活跃玩家至少听过两个戏曲唱段。在游戏官方微博评论区，有言称没想到年轻人第一次听传统戏曲居然是在这里，还有不少玩家因此爱上了戏曲，甚至觉得看不够，主动要求增加更多曲目。
　　以游戏为载体，搭建起传统文化与青年群体的桥梁，也给吴素真提供了新的视角。因飒爽英姿的花木兰扮相与惊艳唱腔，她收到了来自五湖四海年轻玩家的肯定，甚至还有人留言求更新。吴素真感慨，传统技艺的传承，还是要勇于打开自己，更主动地走向年轻人，同时也希望他们能在游戏之外，走进剧院，真真正正地听一场完整的戏。
　　把传统文化请进游戏里
　　在24Entertainment工作室开发的《永劫无间》里，有一群热衷考究游戏彩蛋的劫学家。无论是场景山洞里的壁画，还是让古兵器爱好者热血沸腾的五眼铳、一窝蜂，抑或是典籍上一闪而过的古老文字，这些自我探索型玩家都能对之细细咂摸半天。有的人选择点开网页搜索框一探究竟，而有的人，则把它们写成了论文。
　　中国古代史硕士研究生熊猫淡，就是那位把游戏彩蛋揉进论文里的人。出于专业本能，他对游戏场景里出现的文献极为敏感，其饶有兴致地与记者分享，自己此前曾以学术视角考证游戏角色顾清寒的身世。他将游戏文本和历史文献结合起来，得出了顾清寒原型为建文帝朱允炆之妹的结论，甚至牵扯出了游戏中昆仑势力的历史原型，和蒙古岐王之间的关系。
　　这个过程对于史学专业的学生来说，非常有趣且值得挑战。在熊猫淡看来，这种恍然大悟的瞬间，正是传统联动游戏附赠的惊喜，通过细节考证，才能真正明白，游戏在借鉴历史文化时，有些是藏得多么深，多么妙。
　　有时候游戏也像一把钩子，勾连出青年玩家潜藏在骨子里的好奇心和探索欲。把传统文化请进游戏里，再以后者为载体，扩散前者的影响力。行业以此为视角和契机，得以传承与创新，探寻更宽广的世界。
　　曾与《永劫无间》联动合作的非遗锻造技艺传承人刘文涛坦言，将传统文化与现代游戏相结合，对双方来说，是一个互利共赢的契机。但在考察合作对象时，他最关注两点：一是能否正面引领青少年了解博物馆兵器文化；二是能否真正激发该群体对非遗技艺的兴趣。
　　对此，浙江传媒学院媒体工程学院电竞讲师李铉鑫表示，传统文化的融入，给予了制作者更丰沛的灵感与更宽广的眼界。据他观察，近年来，随着国潮概念的兴起，游戏中加入传统文化元素越来越受到欢迎。在他看来，做国风游戏，首先还是得让人心有共鸣乐在其中，才能激发其后续在游戏中求知的心理。
　　李铉鑫和他的学生们图受访者供
　　传统和好玩的平衡
　　作为一种重要的文化现象，国风游戏表达着对历史和现实的映照与解释。因此，当游戏创制以借鉴传统为名时，就不得不厘清改编与胡编的界限与定义。
　　24Entertainment工作室表示，在制作游戏时不必端着，如果将传统文化进行一定的解读，可引发更多人对传统文化的喜爱，团队便不会过分纠结于是否完全还原。
　　《永劫无间》项目组举例，在与成都金沙遗址博物馆的联动中，通过解构太阳神鸟金饰的美学元素，团队制作了两款游戏角色外观，它们并非百分百还原，但都引发了玩家们对这款国宝的好奇与喜爱。不过，亲民化也绝不意味着乱编，一切为了文化传播的最终目标负责。
　　复旦大学中国历史地理研究所教授葛剑雄在接受中青报中青网记者采访时表示，喜爱游戏是人类的天性，而游戏的本质就是玩，是一种文化商品，既不宜将其污名化，也不宜过度拔高其价值，一味强调以严谨的学术框架来研发游戏，则有损其趣味性。
　　卸下符号包袱，不执着于起高调，或许也是部分玩家对于国内国风游戏的期待。如B站网民基毛狮王留言表示，中国游戏没必要一味堆砌各种中式文化符号，重要的是讲好故事，设计好玩法，做出游戏特色，让游戏脱离所谓文化输出的包袱，真正回归游戏本质才是正道。
　　但如何完成优质的传统文化游戏图像叙事，也是一门学问。
　　吴素真也曾担忧游戏与戏曲的结合，是否会招致外界关于国粹串味的质疑。不过，观众接受与否，还需一个耐心发酵的过程。但在这日新月异的时代，我们应主动拥抱变化，不能以‘保护’为名，将老一辈的瑰宝淹没掉。藏着捂着多可惜，那可能也是对优秀文化的一种辜负。吴素真补充，当然，在合作时，也必须恪守作为戏曲艺术家的原则和底线。
　　吴素真出演豫剧《白蛇传》图受访者供
　　文化自觉性与游戏商业性的协调
　　尽管传统文化之于游戏市场很香，但来自玩家的真实吐槽，仍旧是行业无法逃避的拷问。
　　自媒体人锁码，对中华传统文化有着较为深入的研究，他将在游戏中邂逅传统元素的心情，描述为像是遇到了知己。但锁码对仅以传统文化为噱头的现象深恶痛绝，很多游戏的传统文化元素都仅仅留存于表面，有些地方甚至错得一塌糊涂，这对玩家和文化都是不尊重的。
　　文化自觉性与游戏商业性的协调，历来是行业悬而未决的难题。对此，研究游戏文化的暨南大学新闻与传播学院副教授刘亭亭说，时下互联网行业都与kpi挂钩，很多与‘玩’有关的东西，倘若未必能直接产生经济效益，那很可能就被扼杀在摇篮。但刘亭亭仍旧看好传统文化与网络游戏的联动，历史为游戏提供了大量的原本文，东西都是准备好的，至于怎么开发，不过是时间问题。
　　事实上，学界与业界的联动尝试也早已铺开。例如清华、北大、华科、华工、中大、Digipen、USC等30多所国内外重点高校已与网易互娱学习发展建立了合作，辐射数万名学子，借助游戏的数字化优势推广传统文化，挖掘优质创意，为产业持续造血，输送了大批优质人才。
　　一位业内游戏发行商告诉记者，当一个游戏中的传统文化内容丰富到一定程度，它就有可能形成一种独特的竞争壁垒。而这种壁垒的树立，不止在于内容的品质和独特性，也在于内涵气质、社会责任、文化传承等等更多深层次的东西。对其而言，商业需求与传统文化不仅不是互斥、相反的概念，反而二者的结合能达成双赢的局面。
　　弘扬中华国粹，还需要社会各界来接棒，要像放烟花一样，一株花火还不够有力，要砰砰砰砰地一起来，才能百花齐放，绚烂漫天。对于未来，吴素真葆有期待。
　　中青报中青网记者黄丹玮