浅谈坭兴陶艺术审美价值

　　【摘要】坭兴陶的欣赏价值和收藏价值随着国内外陶瓷艺术市场的繁荣日益显现，尤其在礼仪交往、家居装饰盒收藏鉴赏领域，许多体现传统文化与民族特色的工艺陶开始日益繁荣。本文从坭兴陶的造型设计、装饰雕刻、色彩纹理方面浅谈坭兴陶的艺术审美价值。
　　【关键词】坭兴陶；艺术审美
　　坭兴陶是广西钦州独有的带有地域特色的民族工艺品，2008年，其窑变烧制技艺被列入国家级非物质文化遗产名录。坭兴陶作为一种传统工艺美术品，其艺术特点既继承了传统古典文化特点，又蕴含北部湾海洋文化和少数民族文化基因，将丰富的民族文化内涵与绘画、书法、篆刻、雕塑等各门类艺术融合贯通起来，从器型设计到雕刻装饰创作体现出创造者的艺术追求与艺术造诣。本文从坭兴陶的造型设计、装饰雕刻、色泽肌理方面浅谈坭兴陶的艺术审美价值。
　　一、坭兴陶的历史文化内涵
　　坭兴陶，古称越陶，学名紫泥陶。《钦县志》载：钦州陶器发明于唐以前，至唐而益精致。考古发现，钦州的制陶历史始于新石器时代，距今约4000年的上洋角遗址（位于三娘湾出口处北岸的沙丘）发现有打制的尖状器、石片，磨制的斧、锛、凿、刀等石器，陶片全为黑色粗砂陶，属新石器时代中晚期产品；距今约4000年的钦州那丽独料新石器时代遗址发现的大量陶片，是迄今为止所发现的制作时间最早的钦州陶器。1921年，钦州城东出土陶碑一方、陶壶一个，陶碑是唐朝宁道务墓碑，其土质细腻，与当今坭兴陶用料近似，一般认为是钦州坭兴陶的雏形，陶碑上刻有唐开元二十年的字样，也就是公元733年，距今将近1300年。钦州坭兴陶与宜兴紫砂陶、四川荣昌陶、云南建水陶并称中国四大名陶。
　　坭兴陶在1000多年的发展过程中，经历唐时的繁荣，宋、元、明时期的萎缩，清朝尤其是道光年间艺术陶的出现，可谓是凤凰涅槃，使其发展进入一个崭新时代。
　　近百年来，钦州坭兴陶作品在国际、国内评比中屡获殊荣，1915年获旧金山巴拿马金奖，1930年比利时独立100周年陶艺比赛第一名金质奖章，2006年获联合国杰出手工艺品徽章认证，2007年荣获联合国教科文组织颁发的杰出手工艺品徽章认证，第五届国际旅游品和工艺品交易会暨国际礼品和家庭用品展览会金凤凰设计赛金奖。1997年国务院颁布《传统工艺美术保护条例》，钦州坭兴陶位列其中，成为广西目前最具民族特色的二宝之一，并列入了自治区经委、科技厅、旅游局扶持开发具有地方民族特色工艺品的重点项目。
　　2008年6月，钦州坭兴陶传统烧制技艺被国务院批准为第二批国家级非物质文化遗产。2008年12月，坭兴陶被国家质量监督检验检疫总局批准为国家地理标志保护产品。2009年，钦州坭兴陶入选第六届中国东盟博览会国礼。
　　坭兴陶是广西唯一入选2010年上海世博会特许商品的品牌。2010年10月，坭兴陶获得联合国国际信息发展组织颁发的中国国粹文化金奖。坭兴陶历代珍品被美、日、德、法、俄罗斯等20多个国家级博物馆收藏。
　　二、坭兴陶造型设计之美
　　坭兴陶成型工艺主要有拉坯成型、泥板成型、泥条成型、捏塑成型、挤压成型、注浆成型、印坯成型等，一件坭兴陶作品，往往是多种成型工艺结合的产物。坭兴陶泥质细腻可塑性强，坯体造型大小可以自由拉伸，从小的工艺摆件到大型陶器皆可。
　　坭兴陶的造型风格较好地继承了民族器型的优良传统，尤其是继承了明、清以来优美的造型意境及风格，如传统的天球云龙瓶，传统的燕尾凤尾瓶等。传统的器型加以精雕细刻各种民族元素的民族工艺品和陈设陶，如各类花樽、宝鼎、大型花瓶、熏炉以及以葫芦为代表的各种吉祥物的造型设计。代表作有李人帲的《高鼓花樽》、《硕果》，邓敦伟的《水浒大花瓶》、《红楼梦大花瓶》。在造型设计上，追求对比统一的美，讲究韵律感。对一件产品的造型，在照顾造型整体效果完整统一的同时，会一丝不苟地处理口、颈、肩、腹、足、底各部位置线条翻、转、流、抑的变化。
　　茶壶的造型设计更为丰富多样，可精制乳钉壶、掇球壶、龙蛋壶、合欢壶、西施壶、石瓢壶、匏瓜壶、潘壶、虚扁壶、如意壶、华缨壶、秦权壶、掇只壶、柱础壶、金钟壶、名仕壶、仿古壶、倒把西施壶、贵妃壶、铜鼓壶、象山水月壶、莲子壶、海棠壶、双层镂空龙凤壶、提梁壶等众类款式茶壶。茶壶的造型设计最为讲究，如圆器与壶身比例恰当，壶身内外壁线条一致，整体呈现一种秩序美。
　　从艺术角度看，陶艺造型来源于生活中形形色色的事物，并经艺术提炼，体现在作品当中。大多数艺人坚持民族文化的深邃和东方气韵的典雅，将坭兴陶制作成富有艺术思想的作品。
　　三、坭兴陶装饰雕刻之美
　　坭兴陶泥料颗粒细腻，粘结性好，可塑性强，坯体硬度高，给雕刻提供了极佳的条件。在坯体上可进行平刻、平雕、浮雕、圆雕、镂空、镶嵌等雕刻工艺，作品造型可大可小，既能精雕细刻，也能粗犷豪放，表现力强，其中尤以浮雕最有表现力。艺人以刀代笔，融中国书法、绘画、雕刻于一体，彰显中华千古文化的片章枝叶，与窑变产生的天然色彩浑然天成。雕刻后发生窑变的作品，由于雕刻所产生的凸凹、光涩的肌理变化，与窑变产生的色彩和纹理视觉变化一起，改变了原色器的單一色彩，形成多色彩、多空间、多质地的美感效果，更加耐人品味。可是说，窑变色彩和肌理为纹饰描绘的主题营造了一个可以联想的氛围。
　　坭兴陶传统图案纹饰的形成，是在古代钦州的文化生活、艺术情操、审美习惯基础上传承而来的，早期从事传统图案纹饰雕饰技艺的人主要以文人为主。坭兴陶的传统图案纹饰大多采用传统文人喜好的书画题材，如花鸟、山水等题材。以文人为主体的图案纹饰主体，讲究传统图案纹饰的四意特点，即，题材有古意，点线有笔意，物象有形意，情调有文意，并在此特点的基础上，形成传统图案纹样的神韵，凸显坭兴陶传统图案纹饰的文化价值和艺术价值，具有中国民族的气象和特征。较为著名的要属1922年潘茂兴所作民国紫砂温壶，以白泥绘画腊梅图，题款：山中无甲子，梅开岁一枝。画面简洁生动，一枝梅花上立一只小鸟，寥寥数字题款，却使作品余味无穷。这件作品以鸟为主体，梅花为宾体，加配点缀的诗句、题款、印章，构成了中国画的四绝，使这件坭兴陶作品更加完整，更具文人气质。除此之外，民国坭兴陶红泥访友瓶、民国坭兴陶窑变葫芦瓶、民国坭兴陶红泥抚琴图瓶、民国坭兴陶红泥赏月图瓶等也是典型。endprint
　　钦州坭兴陶图案纹饰除了中国传统图案外，广西本土民族特色图案纹饰也是重要组成部分。广西壮族自治区是我国少数民族居住最多的地方，这些民族在自身文化发展中形成了自身特有的纹饰图案，为坭兴陶地方风格的形成提供了文化素养和形成环境。
　　许多坭兴陶艺人以丰富的广西本土民族图案纹饰为资源，重点使用铜鼓、壮锦、苗锦等少数民族图案，并汲取铜鼓和花山文化中的人纹、壮纹、太阳纹、生肖纹、几何纹等民族特色纹饰，创作了富有地方特色和少数民族文化气息的坭兴陶佳作，如《高鼓花樽》、《陶牛角》、《壮乡情》、《壮族图纹装饰坭兴陶瓶》、《壮乡石榴瓶》、《三姐对歌》、《贵妃醉酒》、《灵山荔枝》、《苗家印象》、《苗乡情》等。其中，中国工艺美术大师李人帲设计的《高鼓花樽》采用古代铜鼓、长鼓的造型，所设计出来的以本土少数民族图案纹饰为主要雕刻内容的地方风格坭兴陶的典型代表。这件作品雕刻了古代壮民（羽人）热烈竞舟的场面，来回往来飞翔的群鹭，壮锦花纹，以及激越奔放的古代壮人舞蹈。壮锦、花山崖画、古人竞舟、舞蹈以及飞翔的鹭、野鹿等纹饰，都是富有广西少数民族特色的纹饰，这些纹饰巧妙的组合在一起，描绘了一个人与自然和谐相处、飞奔往来的生动场景，表现了我国少数民族欢乐、喜庆、欣欣向荣的景象。
　　广西独特的地域特征和少数民族特色，赋予了坭兴陶独特的民族特色装饰图案。陶艺人通过在坭兴陶图案设计中主动与创造性地表达地域文化，结合人们的审美和思想观念，使扎根于古老传统的坭兴陶得以蓬勃发展，体现了现代人对传统的寻求，对自然的回归与亲近。
　　四、坭兴陶色泽肌理之美
　　坭兴陶不仅造型多变，装饰雕刻的纹路内容多变，最能体现坭兴陶艺术审美价值的就是其烧成后色泽肌理的变化之美。
　　钦州陶土含有MgO、SrO、CaO及其他少量着色氧化物，当陶坯在1200以上的高温窑炉中煅烧，在合适的氧化还原环境，坯体中丰富的含铁元素矿物会发生化学与物理变化，经打磨抛光之后，便显露出缤纷绮丽的窑变色彩和扑朔迷离的窑变意象，称为窑变。其他陶瓷的窑变是表面人工加釉色的变化，惟有泥兴陶是天然胎体窑变，其绚丽奇幻是别处陶瓷无可比拟的，堪称中国一绝。
　　坭兴陶一大艺术特色便是窑变。坭兴陶的颜色以紫红、朱红、暗红、赫黄为主，坭兴陶的颜色变化之美，绝妙在于陶器的一种无釉窑变艺术。坭兴陶色彩的形成是坯体泥料所含氧化铁及氧化鈦发生的化学反应，加上燃料中的碳素沉积作用，陶坯受火焰的走向影响产生的肌理变化，自然形成绚烂奇妙的色彩和气象万千的自然纹样，这增强了坭兴陶的写意画功能。窑变出来的颜色令人捉摸不定变幻无穷，经打磨加工后赤橙黄绿青蓝紫七色俱全，还有如古铜、墨绿、紫红、虎纹、天蓝、金黄、栗色、铁青等是窑变后呈现的颜色，尤其以天蓝色、铁青色、虎纹色等比较难得，艺术价值极高。坭兴陶窑变后各种颜色在变化中得以升华，充分体现出陶器的美感，稀有而又美丽，展现坯同一色，品异万彩的神奇，故坭兴陶窑宝视为坭兴珍品具有极高的艺术收藏价值。
　　五、结语
　　钦州坭兴陶历史悠久，在1300多年的发展历程中形成了独特的艺术文化底蕴，不仅在文化传承和发展上有自己的特色，在独特的工艺造型、雕刻装饰、色泽肌理等方面创造出了独特的风格，体现了其形式美、雕刻纹饰美和色彩美，具有极高的艺术审美价值。
　　【参考文献】
　　〔1〕平友舜：《论坭兴陶的历史沿革和艺术特点》，《南京艺术学院学报（音乐与表演版）》，1985。
　　〔2〕吴小玲：《论钦州坭兴陶的文化内涵、特点及发展》，《广西地方志》2007。
　　〔3〕黎学锐等《钦州坭兴陶文化调研报告》2014。